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All Out: Entrevista con Claire Hsu, cofundadora del Asia Art Archive

Abril 26, 2024

Claire Hsu. Imagen cortesía de Dave Choi.

Desde sus humildes comienzos como un pequeño archivo independiente fundado por Claire Hsu y Johnson Chang en 2000, el Archivo de Arte de Asia (AAA) es hoy una de las colecciones de materiales de investigación más completas disponibles públicamente en su campo. Con sede en Hong Kong, la organización sin fines de lucro se lanzó en respuesta a la necesidad de documentar y hacer accesibles las historias recientes del arte en la región.

Hoy, con un equipo de 40 y una de las colecciones más valiosas de materiales de arte contemporáneo de la región, el archivo continúa creciendo a través de la investigación, las residencias y una lista regular de programas educativos.


Biblioteca de Asia Art Archive. Imagen cortesía de Asia Art Archive.

ART REPUBLIK habla con la cofundadora y directora ejecutiva Claire Hsu para obtener más información sobre el viaje del archivo en los últimos 17 años y sus planes en los próximos años.

Comenzaste el Asia Art Archive en el año 2000, cuando tenías solo 24 años. ¿Qué te inspiró a comenzar el archivo?


La idea de crear Asia Art Archive nació de mi frustración por encontrar material de referencia para mi disertación sobre arte contemporáneo chino mientras estudiaba en la Universidad de Londres.

La historia del arte se ha escrito mucho desde un punto de vista centrado en Europa y América. A pesar del hecho de que hubo numerosos desarrollos en el campo, nadie realmente los documentó. Sentí la urgente necesidad de abordar la brecha en el mundo del arte contemporáneo al lanzar el archivo para recopilar, compartir y crear conocimiento sobre las historias del arte reciente en Asia.

Cuéntanos sobre el viaje en la configuración del archivo. ¿Qué desafíos enfrentó al principio y qué lo mantiene activo hasta hoy?


Ha sido un viaje increíble, y hemos aprendido mucho en cada paso del camino. Algunos de los desafíos a los que nos hemos enfrentado incluyen crecer de una organización muy pequeña a una mediana, proponer principios rectores para lo que recopilamos y lo que no podemos (es una geografía enorme en la que estamos trabajando), y descubrir cómo archivo en una región con muy poca historia, y en algunos casos, interés, en la importancia de este trabajo. Y luego está, por supuesto, el problema eterno de la financiación.

Vista de Independent Archive, Singapur, colaborador de Asia Art Archive en la digitalización del archivo de Lee Wen. Cortesía de Independent Archive.

Lo que me ha mantenido activo durante los últimos 17 años es el hecho de que he podido presenciar directamente el impacto que nuestro trabajo ha tenido en el campo y el increíble apoyo de la comunidad. Asia Art Archive se trata de compartir conocimientos que de otro modo podrían haberse perdido o permanecer invisibles, y ver cómo nuestro trabajo se arraiga ha sido enormemente satisfactorio.

¿Cómo haces tu día a día? ¿Qué tan involucrado está usted en la operación del archivo y quiénes son las personas clave que ayudan a mantener el archivo en funcionamiento?

Mis días los paso reuniéndome con el equipo, así como con artistas, profesionales en el campo, miembros de la junta y patrocinadores. El equipo de 40 es el corazón de la organización y todos tienen roles clave dentro del trabajo que hacemos.

En términos de gestión de la organización, el equipo de investigación dirige la dirección de lo que recolectamos, y el equipo de recolección procesa nuestras colecciones y es esencial para garantizar que sean accesibles. ¡Los programas, los equipos editoriales y de comunicación socializan nuestro trabajo con nuestros diferentes públicos, y el equipo administrativo se asegura de mantener las luces encendidas!

Su recaudación de fondos anual acaba de finalizar. ¿Puedes contarme más sobre esta edición, y tal vez algunos de los aspectos más destacados?

La recaudación de fondos anual es una fuente importante de apoyo para nosotros, ya que recauda más de la mitad de nuestro presupuesto anual. El soporte se dirige directamente a nuestras operaciones, a nuestros programas, a la construcción de nuestras colecciones y a mantenerlas accesibles para todos.

Este año, tuvimos 70 obras de arte generosamente donadas por artistas, galerías y coleccionistas, incluidas las obras de los artistas de Hong Kong Kwan Sheung Chi, Lee Kit, Joey Leung Ka-Yin, Leung Kui Ting y Pak Sheung Chuen, también. como artistas chinos Cui Jie, Wang Dongling, Yu Youhan y Zhang Yirong. Otros artistas de renombre presentados en la recaudación de fondos incluyen Nobuyoshi Araki, Shilpa Gupta, Candida Höfer, Arin Dwihartanto Sunaryo y Clare Woods.

Melih Gorgun, del Performance Art Archive. Imagen cortesía de Asia Art Archive.

¿Cuáles son sus otras fuentes principales de financiación? ¿Obtiene algún apoyo del gobierno, financiero o de otro tipo?

Como organización independiente sin fines de lucro, recibimos fondos de diferentes fuentes además de la recaudación anual de fondos. Alrededor del 10% de los fondos provienen del Gobierno de la RAEHK y el 15% proviene de corporaciones e individuos. También hemos lanzado recientemente una campaña de adopción de un libro, en la que todos pueden apoyar nuestro trabajo adoptando un libro de nuestra Colección de Bibliotecas en Hong Kong.

Comenzó la digitalización en 2010, recientemente se sometió a una renovación del sitio web que se completó en mayo de este año, y en una entrevista anterior, calificó la iniciativa de digitalización como "esencial". ¿Cómo ha sido la experiencia y la respuesta del usuario desde entonces? ¿Y hay algún plan para modernizar aún más la colección?

La respuesta al nuevo sitio web ha sido muy positiva. Este año, también presentamos una nueva publicación en línea, "Ideas", en el sitio web. Le da a AAA una plataforma para discutir nuestro trabajo, áreas de interés y resaltar partes de nuestra colección que pueden ser menos visibles.En la colección digital, hemos simplificado y agilizado el acceso de los usuarios a la colección. En el futuro, implementaremos funciones adicionales para permitir a los usuarios investigar temas como historias de exposiciones.

La colección se expande constantemente con nuevos materiales tanto en línea como en nuestra biblioteca física. En el espacio digital, las colecciones se construyen a través de nuestro trabajo de investigación relacionado con nuestras prioridades de contenido: escritura de arte, geografías complejas, historias de exhibición, innovación a través de la tradición, pedagogía, performance y mujeres en la historia del arte. Estos proyectos de digitalización se están desarrollando en toda Asia en asociación con organizaciones y profesionales locales. También estamos trabajando en algunos proyectos a plazo fijo para digitalizar pequeños elementos de nuestra colección física que no son fácilmente accesibles en el sitio, incluido material efímero como tarjetas de invitación.

Hablando de su nueva publicación en línea, "Ideas", ¿qué motivó esto y qué espera lograr la publicación?

Como parte de nuestra misión de crear y compartir conocimientos sobre el arte contemporáneo asiático, queríamos asegurarnos de que nuestra rica colección sea accesible para una amplia audiencia. Vimos que una publicación en línea era una forma de lograr este objetivo, permitiéndonos llegar a cualquier persona con un dispositivo, una conexión a Internet y un interés en estos materiales digitales.

Además de las publicaciones que actúan como viajes curados a través de nuestra colección y notas de investigación que dan una idea de nuestras líneas de investigación actuales, publicaremos más ensayos de investigadores en el campo en los próximos meses. Sobre todo, queremos profundizar en las narrativas actuales sobre el arte en la región.

Colecciones de Asia Art Archive. Imagen cortesía de Asia Art Archive.

¿Podría hablar sobre su próximo simposio, "Comienza con una historia: artistas, escritores y publicaciones periódicas en Asia"? ¿Qué inspiró la iniciativa y qué temas explora?

El simposio se enfoca en publicaciones periódicas en Asia y se llevará a cabo del 11 al 13 de enero de 2018. También organizaremos exposiciones y programas en diciembre de 2017 como preludio previo al simposio.

Organizado por AAA en colaboración con la Universidad de Hong Kong, este simposio explora cómo las publicaciones periódicas han fomentado las conversaciones sobre el arte y las formas emergentes de visualidad en la Asia del siglo XX. Las publicaciones periódicas son más que plataformas o sitios de experimentación artística y exhibición; ellos mismos los han moldeado y escenificado. Al hacerlo, las publicaciones periódicas han desempeñado un papel decisivo en la formación de públicos diversos para el arte en Asia.

Los materiales presentados en el simposio exploran publicaciones periódicas en relación con prácticas emergentes que abarcan géneros, nuevas nomenclaturas y proposiciones estéticas, manifiestos verbales y visuales, la producción de públicos y comunidades alternativas para el arte y otros temas. Los oradores principales incluyen a Charles Esche, director de Van Abbemuseum, Eindhoven y cofundador de la revista Afterall, así como a Li Xianting, crítico y comisario independiente con sede en Beijing. Puede encontrar la lista completa de panelistas en nuestro sitio web.

Como preludio del simposio, hemos invitado a la artista Verina Gfader a residir. Ella hablará en una charla pública el 5 de diciembre sobre el movimiento de la revista de vanguardia italiana de los años 1960 a 1970, las ficciones en torno al fanzine de ciencia ficción Cheap Truth y la transmisión de conocimiento a través del archivo y la fabricación de papel.

También tenemos tres exposiciones que exploran publicaciones periódicas de arte en Asia como herramientas para la crítica, la investigación histórica, la escritura de viajes y la ficción, que se inaugurarán el 5 de diciembre de 2017 en AAA. Cada una de estas presentaciones son iniciadas por miembros del equipo, con obras de los artistas Karthik K. G. y Au Sow-Yee.

Imagen publicitaria del simposio, "Selling Beijing Youth Daily on the Street", 1992. Imagen cortesía de Wang Youshen.

Hoy, AAA tiene una colección de más de 69,000 materiales de países de toda Asia, incluidas algunas colecciones notables como el Archivo Ha Bik Chuen y su trabajo en la India. ¿Hay alguna parte de Asia que desee explorar más a fondo y hay algún programa o iniciativa que podamos esperar en el futuro cercano?

Nos hemos involucrado en proyectos de investigación en toda la región. También hemos estado trabajando en un proyecto sobre el artista de performance de Singapur Lee Wen. En colaboración con el Centro NTU de Arte Contemporáneo en Singapur, AAA está trabajando en un Archivo Independiente para hacer material disponible digitalmente en los proyectos de Lee y festivales de arte de performance. El primer grupo de material incluye el trabajo de Lee como solista, miembro del colectivo artístico, escritor y organizador de exposiciones. Estamos compilando una historia de exposición y bibliografía de sus escritos. El segundo grupo de material cubre festivales que él y otras personas han documentado. Este proyecto ampliará las colecciones de AAA en el sudeste asiático y el arte escénico.

Estamos trabajando en el archivo de arte de performance de la India, un tema rico que merece una consideración más detenida. Se está desarrollando en tres fases a través de investigaciones, programas y eventos. La primera fase se lleva a cabo en colaboración con la Fundación para el Arte Contemporáneo Indio. Dirigido por la artista Samudra Kajal Saikia, se lanza en línea en 2017, cubriendo una selección de obras de arte que presentan las formas en que el cuerpo se ha desplegado en el arte escénico entre 1989 y 2010. La segunda y tercera fase se llevarán a cabo más allá de 2017. Nuestro El equipo en India está coorganizando una exposición internacional de arte de performance en Goa titulada 'The Ground Beneath My Feet', que se inaugurará en el Serendipity Arts Festival 2017 (15-22 de diciembre de 2017) y es uno de los principales momentos destacados del Festival. año.

También hemos publicado el primero de tres expedientes en India.Los expedientes son parte de un proyecto en curso para mapear, compilar, traducir y publicar textos importantes sobre el arte indio contemporáneo desde finales del siglo XIX hasta el presente. Forman parte de ‘Writing Art’, un proyecto de publicaciones de AAA, que examina la historia de la escritura de arte en diferentes idiomas. Los tres expedientes que se publicarán en 2017 consideran la figura del artista en ficción, diarios de viaje de artistas y manifiestos de arte de la región de Asia del Sur.

¿Hay algún desafío que imagines para el archivo en el futuro cercano y cómo planeas superarlo?

Acabamos de lanzar nuestro sitio web renovado y nuestra infraestructura digital. Es una tarea continua revisar y refinar continuamente la forma en que podemos garantizar que nuestra colección sea fácilmente accesible para nuestros usuarios mientras nos mantenemos al día con las tecnologías cambiantes. Estamos trabajando en otra fase del desarrollo del sitio web para introducir herramientas y funcionalidades que hagan que la experiencia de navegación sea más intuitiva y flexible. También hemos lanzado el sitio web en dos idiomas: inglés y chino tradicional. Esperamos que esta importante empresa haga que nuestras colecciones estén disponibles para un público más amplio, proporcionando un mayor acceso a nuestras vastas propiedades en China.

Estación de digitalización de Asia Art Archive. Imagen cortesía de Asia Art Archive.

¿Cuáles son los objetivos a largo plazo para AAA?

Asia Art Archive es un proyecto que continuará más allá de mi vida. La colección continuará creciendo, y siempre hay mucho más que podemos y nos gustaría hacer.

Nos damos cuenta de la importancia de las redes, la colaboración y las asociaciones en este proceso. AAA no está creciendo de forma aislada sino como parte de una red más amplia. Nuestra colección no se trata de posesión sino de compartir conocimiento. A la larga, esperamos colaborar con instituciones afines en Hong Kong y más allá, para activar nuestro contenido y compartir nuestros recursos con el público más amplio posible. Esperamos ofrecer un servicio que respalde la ecología del arte en general.

Más información en aaa.org.hk/en.

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