Haute Art: Valentino, Viktor y Rolf Provoke

Abril 28, 2024

Si buscas grandes riesgos y vestidos clásicos en alta costuraValentino y Viktor & Rolf no decepcionaron la semana pasada en las pasarelas de París. Nos recordaron la visión del dúo holandés el 31 de enero cuando la policía confirmó que habían recuperado un Picasso robado en Estambul; El show de Viktor & Rolf parecía un tributo al cubismo, o tal vez su impresión de lo que Theo van Doesburg habría enviado por la pasarela si hubiera sido un diseñador de moda. En primer lugar, sin embargo, debemos dar crédito a Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli por proporcionar el alta costura semana de la moda esta primavera con un portador estándar adecuado y un punto de referencia. La casa de Valentino proporcionó una clase de historia de arte en París el miércoles por la noche la semana pasada, ya que mostró su primavera de 2016 alta costura colección.

Bajo la dirección creativa de los diseñadores Chiuri y Piccioli, la etiqueta italiana creó una colección clásica de vestidos que parecían atemporales y modernos. Quizás se imaginaron colaborando con Gustav Klimt al crear esta colección.

Con una túnica griega que se desliza por el suelo y se desliza por el hombro arrugada con pliegues afilados y elegantes columnas de terciopelo decoradas con arneses de bronce ornamentados, el resultado fue una estética recatada pero mundana basada en tecnicismo y experiencia. Las estructuras eran fluidas sin ser demasiado flojas y la paleta de colores ofrecía una combinación opulenta de cremas ricas, verdes de oliva profundas y borgoñas resplandecientes.

Las gasas semitransparentes, los escotes hundidos y los kaftanes con cuentas que llevaban nada debajo significaban que había mucha piel en exhibición, y sin embargo, el efecto general fue de una virtudes muy serena.

El arte, como siempre, fue también el punto de partida para los pioneros holandeses Viktor & Rolf, cuya colección completamente blanca fue un ejercicio de cubismo. Siempre se ha garantizado que el trabajo del dúo de diseño suscitará debate, y sus imponentes vestidos escultóricos compuestos de rasgos faciales distorsionados en 3D y volantes gigantes tenían más que un parecido pasajero con las obras de Albert Gleizes y Picasso.

En muchos casos, los modelos eran simples vehículos utilizados para exhibir las piezas, sus caras completamente ocultas detrás de las colosales fachadas de los diseños. Los simples botines negros permitieron que la construcción hablara.