La Galería REDSEA estrena la artista estadounidense Lydia Janssen

Lydia Janssen, "La Jeune Homme et la Mort", 2017, aceite, carbón y pastel sobre lino, 100 cm × 200 cm. Imagen cortesía de Lydia Janssen y REDSEA Gallery.

La artista estadounidense, Lydia Janssen, hace su debut en Singapur con su último cuerpo de obras, en la Galería REDSEA, ubicada en Dempsey Hill, que abrirá el 27 de enero de 2018 y se extenderá hasta el 25 de febrero de 2018.

Titulada apropiadamente "Todos los caballos del rey", la exposición es una serie autobiográfica de pinturas de cuentos presentados en grandes lienzos. Narrando los desafíos actuales de su práctica artística y desarrollo personal, esta colección representa un paso del tiempo en los últimos cinco años desde que la bailarina convertida en artista se mudó a Singapur desde la ciudad de Nueva York.

Como ex bailarina profesional con Merce Cunningham Studio en la ciudad de Nueva York que actuó con compañías de danza moderna Pam Tanowitz Dance Company y Jordana Toback / POON Dance Company, Janssen sufrió lesiones que le alteraron la vida y la dejaron permanentemente incapaz de bailar. Posteriormente pasó un año en el Departamento de Bellas Artes para Graduados de la Universidad de Massachusetts, Amherst, antes de regresar a Nueva York para estudiar en la Art Students League (2005-07). Al encontrar consuelo en su nueva salida creativa, comenzó a extender sus alas y, en su último año, ganó el prestigioso premio Red Dot a la Excelencia en Pintura.

Retrato de Lydia Janssen. Imagen cortesía de la Galería REDSEA.

Al comparar su cuerpo y sus movimientos con el de Humpty Dumpty, la criatura de cuento de hadas de la canción infantil inglesa que se cayó de la pared, sus pinceladas fluidas en su lienzo dilucidan la agitación cruda y hermosa de intentar volver a estar juntos después de ella. Lesiones Invitando al espectador a contemplar su viaje emocional y corpóreo de bailarina a pintora, 'All the King's Horses' es una historia sincera sobre la relación de Janssen con su cuerpo y sus partes móviles, con obras que cobran vida propia y son a la vez Potente y significativo.

Seguidora de mujeres fuertes que lideran el mundo de las artistas feministas, como Cecily Brown y Tracy Emin, Janssen alienta al espectador a observar el desorden de su renacimiento a través de una autenticidad tangible. El uso de tonos terrosos, de color arcilla, de ocre, ámbar y mostaza, mezclados con tonos vívidos de azules y verdes, evoca una suave reminiscencia de los dibujos en forma de cueva de Willem y Elaine de Kooning e ilumina un complejo proceso de pensamiento.

Capturando los movimientos primarios que ahora juega en su mente en lugar de su cuerpo, cada trabajo ofrece un rico tapiz de partes del cuerpo. Los senos, los brazos, los phalli y los pies, los animales, incluidos los caballos y las vacas, los números, las armas y otros símbolos aparentemente arbitrarios de sexo, relaciones y el alma del artista como un ser separado, solo por nombrar algunos, se entrelazan en abstracto. forma expresionista con elementos figurativos.

Lydia Janssen, "Topsy Turvy", 2017, óleo, tiza, pastel y carbón sobre lino, 153cm × 123cm. Imagen cortesía de Lydia Janssen y REDSEA Gallery.

"Humpty se levanta, se cae de nuevo y así sucesivamente, etc." aprender lecciones, encontrar belleza en lo no bello, orden en el desorden, valor verdadero, cambiar de rumbo y moverse por la vida ", señala Janssen, mientras el espectador se siente atraído a examinar más ideas que a veces son eróticas o maníacas, pero también deliciosas y conmovedoras, mientras encuentran su propio significado en la loca danza de descubrimiento personal de Janssen. Inspirador, a diferencia de Humpty Dumpty, se está volviendo a armar, sin la ayuda de los caballos del rey, o sus hombres, un lienzo a la vez.

El trabajo de Janssen se lleva a cabo en colecciones privadas y se ha exhibido en varias ferias de arte y exhibiciones de galerías en todo Estados Unidos, Hong Kong y Singapur. Está representada por la Susan Eley Fine Art Gallery en la ciudad de Nueva York y la REDSEA Gallery en Singapur.

Más información en redseagallery.com.

Este artículo fue escrito por Tanya Michele Amador para Art Republik número 17.