Exposición: 'René Magritte: la imagen reveladora' en exhibición en Hong Kong

Por primera vez en Asia y Europa, una exposición con 132 fotografías originales y ocho películas del influyente artista belga, René Magritte, será presentada por ArtisTree y Ludion de Swire Properties en New ArtisTree en Hong Kong. Del 19 de enero al 19 de febrero, la exposición titulada "René Magritte: La imagen reveladora - Fotos y películas" se presentará junto con una serie de programas educativos, y busca dar a conocer la vida y el trabajo de este destacado artista.

René Magritte, "La Clarividencia", 1936. Imagen cortesía de la Colección Charly Herscovici.

Magritte no es extranjera en el mundo del arte, ya que se ha establecido como uno de los principales artistas surrealistas del siglo XX. Los reveses en su carrera impresionista lo impulsaron a mudarse a París, donde posteriormente se unió a la compañía del escritor francés André Breton, escritor del "Manifiesto surrealista", una asociación que proyectó la dirección artística de Magritte en el floreciente movimiento surrealista. Además, sus intereses en la filosofía de la representación también influyeron en su propia exploración de la percepción y la realidad, un motivo clave que se encuentra en sus aclamadas obras, como "La traición de las imágenes" y "El hijo del hombre".

Sin embargo, menos conocido fue el papel de la fotografía presente en sus obras surrealistas. Mientras que muchos de sus contemporáneos, incluido el notable Man Ray y su ex asistente Jacques-André Boiffard, centraron su práctica principalmente en la fotografía, Magritte se concentró en la pintura como su medio dominante y único de expresión artística. Por lo tanto, el descubrimiento de las fotografías y películas que representan aspectos íntimos de su vida y procesos creativos, no solo ilumina una nueva relación entre el medio de la fotografía y su principal objeto de estudio en la pintura, sino que también pone de manifiesto el propio autorreflexivo de Magritte. Relacionalidad con sus obras.

René Magritte, "René Magritte y el Bárbaro (Le Barbare)", 1936. Imagen cortesía de la Galería Brachot, Bruselas.

En este espíritu, "René Magritte" promete ser una colección integral que abarque tomas espontáneas que aporten una nueva visión de la vida de Magritte, para plantear tomas de amigos y cuadros que arrojen luz sobre sus procesos creativos. "Esta es una exposición muy importante, ya que ofrece al público de todo el mundo una mirada íntima a uno de los artistas surrealistas más populares e influyentes del siglo XX", dice el curador jefe Xavier Canonne. "Estoy encantado de que la colección se aloje en ArtisTree en Hong Kong, antes de continuar su gira por Asia y el mundo".

Entre los aspectos más destacados de la exposición se encuentra 'The Oblivion Seller', que fue tomada en el verano de 1936. Es una composición espontánea de Georgette Magritte, la esposa de Magritte, y es particularmente reveladora de los procesos oblicuos que caracterizan el movimiento de la fotografía a la pintura. . Aquí, Magritte había colocado su pipa y su collar al lado de su cabello mientras yacía en la playa, aparentemente imperturbable por fuerzas externas, antes de capturar la imagen. En la pintura correlacionada, "Georgette", completada al año siguiente en 1937, Georgette Magritte se presenta como un retrato con varios elementos flotando y rodeando su cabeza contra el telón de fondo de las nubes. Donde la fotografía capturaba detalles lúcidos de la imagen de Georgette mediada por la mirada de Magritte, la pintura extraía y oscurecía la lucidez a cambio del énfasis en las asociaciones perceptivas de Magritte con un retrato amoroso de su esposa.

René Magritte, "El vendedor del olvido (La marchande d’oubli)", 1936. Imagen cortesía de la Colección Charly Herscovici.

Comisariada en seis secciones diferentes que se llevan a cabo en New ArtisTree, la primera sección ofrece a sus audiencias la oportunidad de contemplar la vida cotidiana de Magritte con 'A Family Album', antes de pasar de lo privado a lo social con 'A Family Resemblance' , que muestra imágenes de la relación de Magritte con el grupo surrealista de Bruselas. En "Semejante a un pintor", el público conoce las propias reacciones de Magritte a sus obras, que a menudo incluían posturas autocríticas.

Para frustrar las ilustraciones irónicas de la sección anterior, las siguientes tres secciones presentan las deliberaciones artísticas de Magritte que demuestran la correlación convincente entre sus fotografías, películas y pinturas, así como el compromiso de Magritte con la documentación de sus obras. ‘Fotografía mejorada’ destaca una serie de imágenes que revelan cómo sus fotografías se convirtieron en inspiraciones posteriores para sus pinturas, mientras que ‘La imitación de la fotografía; Magritte y el cine (tografía) explora la influencia relacionada de la película con respecto a los extractos de las propias películas de Magritte. Por último, un viaje inmersivo a través de una serie de retratos tomados en diferentes etapas de su vida constituye "El espejo falso", la sección final, que invita al público a contemplar la ilustre carrera artística y corpus de Magritte.

Para obtener más información sobre la exposición, visite el sitio web oficial.