Artistas en el sudeste asiático: Zoncy, Anon Pairot y más comparten lo que inspira sus obras de arte recientes

Retrato del artista singapurense Robert Zhao, uno de los artistas presentados. Imagen cortesía del artista.

Las referencias que los artistas usan para informar su trabajo son muy variadas: pueden ser una canción, una película, una novela, una imagen de moda, un edificio en su vecindario, un recuerdo de la infancia y, a veces, una combinación de dos o más de ellas. Las posibilidades y permutaciones son infinitas.

Cinco artistas del sudeste asiático, Robert Zhao Renhui (n. 1983, Singapur), Eiffel Chong (n. 1977, Malasia), Alwin Reamillo (n. 1964, Filipinas), Zoncy (n. 1987, Myanmar) y Anon Pairot (b. 1979, Tailandia) comparte con Art Republik las fuentes de inspiración para su trabajo últimamente.

El artista visual Robert Zhao visita un zoológico local donde quiera que vaya

"Obsesiones"

“He visitado más de cien zoológicos en los últimos 10 años. Cada vez que viajo, me propongo visitar el zoológico local, por pequeño que sea. Estoy buscando una razón por la que necesitamos ver animales en los zoológicos. Todavía estoy buscando ".

Robert Zhao Renhui es un artista visual con sede en Singapur. Su trabajo aborda la relación del hombre con la naturaleza, prestando especial atención a cómo nuestras actitudes y opiniones dan forma a nuestras suposiciones sobre el mundo natural. Actualmente muestra "Christmas Island, Naturally" en ShanghART, Singapur.

Las fotografías de bodas son la inspiración del trabajo de Eiffel Chong

"Hasta que la muerte nos separe"

“Cuando tenía unos diez años, mi madre sacó nuestros álbumes de fotos familiares y tiró todas las fotografías que tenía mi padre, incluidas las fotografías de su boda. No entendí por qué lo hizo en ese momento, pero coincidió con que se divorciaron. Hace poco me encontré con algunas fotografías antiguas de bodas mientras visitaba casas abandonadas y el recuerdo de ese día en particular regresó. Traté de relacionar a las parejas en las fotografías con mis padres, y no pude evitar dejar volar mi imaginación sobre por qué sus fotografías habían sido descartadas cuando deberían ser posesiones preciadas ".

Eiffel Chong es un fotógrafo galardonado con sede en Malasia que ha expuesto ampliamente tanto en casa como en el extranjero. Sus obras a menudo tratan de la identidad y la fragilidad humana. Chong se graduó con una maestría en Arte Internacional Contemporáneo y Práctica de Diseño de la Universidad de East London y un BA (Hons) en Fotografía de London College of Printing.

José Rizal, considerado un héroe nacional, en una caja de fósforos filipina

"La caja de fósforos" Rizal "

“Crecí en el taller de piano de la familia, y los muelles del piano son de allí. La caja de fósforos es de un incidente de la infancia. Después de descubrir fósforos, estaba jugando con ellos en el área de barnizado del taller, ¡y casi incendié todo el lugar! Por supuesto, mi padre se enteró y me castigaron seriamente por ello. Para mí, la cara de Rizal en la caja de fósforos es una especie de trivialización: su importancia reducida a un implemento de cocina común está muy lejos de las ideas que representa. La mayoría conoce a Rizal como una caja de cerillas, similar a su cara en la moneda de un peso ahora devaluada ”.

Alwin Reamillo es un artista interdisciplinario que vive y trabaja entre Australia y Filipinas. Su práctica se centra en ideas sobre migración e identidad cultural. Sus obras aparecen en muchas formas, y abarcan pintura, fotografía, collage, escultura, instalaciones de medios mixtos, performance y títeres de sombras. La imagen elegida se relaciona con su serie en curso 'Matchbox', mostrada más recientemente en Art Fair Philippines con Arndt Fine Art.

La práctica artística temprana de Zoncy se inspiró en su padre

“Una tarde en un pueblo de playa en 1998”

“Mientras estábamos jugando, papá dibujaba algo en un papel. Nos mostró lo que dibujó. Éramos los tres a lomos de una tortuga gigante. Me gusto mucho. Una vez nos hizo máscaras de papel reciclado. Si tiraba de la cinta en la parte posterior de la máscara, la lengua roja salía de su boca. Y puso curvas en el pecho y las caderas en el dibujo de una chica que hice. Fue un buen poeta cuando era joven. Más tarde, se convirtió en juez en el tribunal superior. Ahora está retirado y trabaja como abogado independiente. Mi pasado como [está] relacionado con él me ha influido en los primeros años de mi carrera como artista ”.

Zoncy Phyu es una artista multidisciplinaria con sede en Yangon, Myanmar. Ella explora una variedad de medios para su trabajo, incluyendo pintura, fotografía y performance. También es entrenadora en defensa creativa, teatro comunitario y educación multicultural.

“Elimina todos tus recuerdos sobre KitKat. ¡En Filipinas, tienen a KimKat! ”

"KimKat"

“Siempre estoy interesado en las relaciones humanas. Forman el núcleo de mi trabajo y preocupaciones. Por lo general, me inspiran las historias de las personas que conozco: historias de los periódicos, historias estúpidas de taxistas ... solo cosas cotidianas. Los viajes, especialmente a las fábricas y a ciudades extrañas, también son muy interesantes para mí. Últimamente, me ha intrigado el comportamiento animal ".

Anon Pairot es artista, diseñador y curador con sede en Bangkok, Tailandia.Su obra es conocida por sus fluidas confluencias entre rebelión, controversia, subversión, intelectualismo y teatralidad.

Este artículo fue publicado originalmente en Art Republik 14.