Galería de la ópera: 4 artistas italianos contemporáneos
Opera Gallery Singapore presentó recientemente una exposición colectiva titulada "Arte contemporáneo italiano", del 3 al 19 de junio de 2016, en reconocimiento de la gran influencia que el arte italiano ha tenido en las escenas de arte europeas y mundiales. Explorando diferentes estilos y medios en la escena del arte contemporáneo italiano, la exposición exhibió obras de Marcello Lo Giudice, Umberto Mariani y Gianfranco Meggiato.
Marcello Lo Guidice (n. 1955), nacido en Taormina, Sicilia, es un artista italiano contemporáneo. Se graduó de la Universidad de Bolonia en 1988 con un título en geología antes de asistir a la Academia de Bellas Artes de Venecia. Estructurados por gruesas capas de pigmento y revestimiento, enterrados y resurgiendo bajo varias fases de rasguños, abrasiones, remociones y niveles, los lienzos sedimentarios de Lo Giudice dan forma a la materia y cuerpos inconsistentes de tonalidad y material. Graduado en geología, las obras del artista llaman la atención sobre la alianza cíclica entre el hombre y la materia. Lo Giudice participó en la Bienal de Venecia en 2009 y 2011, y ha expuesto en numerosas exposiciones en todo el mundo. Sus obras se pueden encontrar en las principales colecciones públicas y museos, como el MoMa, Zagreb; El Museo del Ministerio de Asuntos Exteriores, Roma; Colección John Elkann, Colección George Segal, Phillip Morris, Suiza, entre muchos otros.
La Forma Celata (vista detallada), Umberto Mariani.
Umberto Mariani (nacido en 1936), nacido en Milano, es un artista multimedia post-Segunda Guerra Mundial. Se graduó de la Accademia di Brera y actualmente vive y trabaja en Milán; sin mencionar que se ha convertido en el tema de ensayos académicos de prácticamente todos los críticos en Italia. Reconocido por su afinidad con los pliegues de los textiles, el trabajo de Mariani se inspiró en las estatuas griegas clásicas que creció observando en las calles de Italia. Fascinado por los delicados pliegues de tela tallada en mármol blanco, Mariani desarrolló un deseo de manipular el material. Su primera obra narrativa monumental en la década de 1960 fue para la Basílica de San Pedro en el Vaticano, y en la década de 1970, expuso ampliamente en instituciones prominentes en Europa, como el Palacio de Bellas Artes de Bruselas y el Museo Moderno de París. Mejor conocido por sus complejas cortinas sobre lienzos de forma irregular, su trabajo explora las ilusiones de luz y sombra creadas dentro de los pliegues de la tela.
Gianfranco Meggiato (n. 1963), nacido en Venecia, es un artista de esculturas. Asistió a la universidad de arte Istituto Statale d'Arte, donde estudió escultura. Con solo 14 años, Meggiato comenzó a exhibir sus obras de arte. Al principio, participó en dos exposiciones colectivas de arte en 1979 y 1984 en la Galleria Comunale Bevilacqua La Masa en Venecia. Desde entonces, el artista ha participado en numerosas exposiciones tanto en Italia como en el extranjero, y ha ganado reconocimiento mundial en Europa. Influenciados por las líneas onduladas y los estanques reflectantes de su tierra natal, las esculturas de Meggiato capturan la esencia del bronce veneciano. Utilizando el proceso de "cera perdida", un método de fundición en el que el metal fundido se vierte en un molde creado por un modelo de cera, las esculturas del artista se preocupan por el vacío en lugar de la superficie. Contemporáneas y enérgicas, las esculturas de Meggiato evocan una tradición clásica impregnada de significado contemporáneo.
Matriz D, Gianfranco Meggiato
Visualmente estimulantes e intelectualmente sofisticados, estos artistas manipulan la superficie de sus obras, exploran la influencia de la luz y la sombra en las superficies monocromáticas y experimentan con el vacío en lugar de la superficie. Las obras resultantes evocan una tradición clásica infiltrada en el significado contemporáneo.
Opera Gallery Singapore
Este artículo fue publicado por primera vez en Art Republik.
