Exposición 'De fragmentos e impresiones' en STPI

Mayo 4, 2024

El "VUELO" de Alfredo e Isabel Aquizilan, 201. Imagen cortesía de los artistas y STPI - Creative Workshop & Gallery

Resistencia cultural. Una sensación de desplazamiento. El peso intangible pero duradero de los recuerdos. En su primera exposición individual aquí, el dúo esposo-esposa Alfredo e Isabel Aquizilan reexaminan sus proyectos pasados a través de una serie tangible de instalaciones interactivas. Presentado en colaboración con STPI - Creative Workshop and Gallery, 'Of Fragments and Impressions' se abre el 24 de septiembre e integra a la comunidad STPI en la práctica de los artistas filipinos, al mismo tiempo que corteja con la noción de autoría en el mundo del arte contemporáneo, como así como su sentido de propiedad sobre esta obra experiencial de 30 obras.

En la serie de colografía Fragmentos una selección de piezas impresas en cartón prensado conforman "Viviendas", esencialmente una interpretación de "In-Habit: Project Another Country" de 2012, esta última encargada por la Sherman Contemporary Art Foundation en Sydney. A diferencia del trabajo homónimo, una instalación en expansión basada en las experiencias migratorias de la gente marginada de Badjeo en el suroeste de Filipinas que se mantuvo intacta y suspendida por pequeños pero postes de acero, esta serie es una extensión de su antiguo ser.

Las "Viviendas" de Alfredo e Isabel Aquizilan después de In-Habit: Project Another Country XXX, 2017. Imagen cortesía de los artistas y STPI - Creative Workshop & Gallery

Aquí, los artistas construyeron una instalación de viviendas que fueron hechas por varios individuos que contribuyeron con pequeñas casas de cartón para ayudar a que la creciente instalación tomara forma. Isabel explica: “Lo interesante de este trabajo es que [Alfredo y yo] lo hemos instalado, deconstruido y reconstruido varias veces, de modo que la pieza se ha comprimido y reelaborado para adoptar una nueva forma. Las placas de cartón que utilizamos para el colograma son casas de cartón prensado hidráulicamente que recolectamos y seleccionamos a mano a lo largo de este espectáculo itinerante. Cada placa fue creada por un individuo sin nombre desde una ubicación no identificada ".

Estas ideas exploratorias son consistentes con la búsqueda constante de los aquizilanos de los significados de "hogar" e "identidad", dos ideas evasivas que dejan poco rastro aparte de los recuerdos perdurables que quedan tras ellos. En este caso, el desplazamiento autoimpuesto de los artistas (de Filipinas) a Brisbane en 2006 tomó forma en forma de obras, tanto antes como después de su migración, relacionadas con la familia, la comunidad y las relaciones personales compartidas con otros artistas.

En "Alas" (2009), se construyeron tres pares de alas de ángeles a partir de las chanclas de los prisioneros, una metáfora que sugiere que la comunidad encarcelada siempre sería prisionera de sus fechorías. "Alas I" y "Vuelo" son las últimas reencarnaciones de los artistas de su antiguo proyecto. Usando chanclas recolectadas de numerosas personas, Isabel sostiene que estos trabajos de cianotipo se unen para formar una comunidad imaginaria, aunque efímera.

Las "Alas" I de Alfredo e Isabel Aquizilan, 2017. Imagen cortesía de los artistas y STPI - Creative Workshop & Gallery

De hecho, la exposición en sí muestra obras que son exactamente eso: efímeras y un reflejo de los temas que forman parte intrínseca de la práctica artística del dúo. "La exposición tiene que ver con fragmentos, como en fragmentos de obras pasadas, así como con la traducción de los fragmentos de obras a un medio", señala Isabel. “Dado que la mayoría de nuestras piezas giran en torno a la idea de trabajar con una comunidad específica, [la colaboración] con STPI fue una parte crucial del proceso en nuestra creación del trabajo mismo. Siempre es un esfuerzo colectivo ".

Igualmente referencial para las exploraciones de los artistas sobre el desplazamiento cultural es "Ala izquierda II", una reinvención de la serie "Ala izquierda" (2015) que fue concebida durante la residencia de un mes de Alfredo e Isabel en Yogyakarta, Indonesia. El trabajo hace referencia a la historia izquierdista de Yogyakarta, incluido el levantamiento de los años 60, así como el material sobre el que está hecho: hoces de China, según Isabel. Ella continúa: “Este proyecto ahora se ha extendido a países con historias izquierdistas similares. Eso incluye a Filipinas, Vietnam y Camboya. También estamos trabajando en una serie de "derecha".