Entrevista: Max Büsser para MB&F
Una década de relojería fantástica más tarde, Maximilian Büsser de MB&F reflexiona sobre su camino para reavivar nuestra curiosidad infantil con sus máquinas horológicas y máquinas de legado de vanguardia.
Algunos periodistas observadores se han encontrado con Büsser tantas veces que ellos (incluido el editor asociado de OffWhiteBlog) simplemente lo llaman Max. Ahora, esto no se debe a que Max sea el mejor amigo de todos. De hecho se trata de sinceridad. Max no es nada si no es sincero, incluso cuando hace un argumento de venta. Puede tener objetivos muy específicos y conocer muy de cerca un guión cuidadosamente elaborado, pero no hace girar el tipo de historias de marketing que normalmente esperamos de los más carismáticos de los relojeros.
En esta entrevista con el hombre que pone el MB en MB&F, publicado originalmente en Folio de hombres Singapur, descubrimos la verdad de esa declaración.
¿Su motivación sigue siendo la misma que hace 10 años?
Es diferente. Cuando creé MB&F, había mucha ira y rabia. Fue una rebelión contra la industria: “¿Cómo pueden hacer cosas tan aburridas todo el tiempo? ¡Quiero crear algo increíble! " Ahora, no es eso en absoluto. Ahora, es una aventura creativa, que es todo un placer. No me malinterpretes; Hemos tenido muchos momentos difíciles en los últimos 10 años, hemos tropezado muchas veces. Pero lo importante es que siempre nos hemos recuperado, y cada vez que lo hicimos, fuimos más fuertes. Prácticamente no hay más ira 10 años después, por lo que es bueno.
Según Max, el HM6 (arriba) es el reloj más loco que MB&F haya creado
Dijiste que has alcanzado el tamaño que querías para MB&F, ¿qué sigue para la marca?
Eso es divertido porque la mayoría de la gente pregunta: "Si no estás creciendo, ¿qué va a pasar?" Bueno, este año estamos haciendo 17 lanzamientos, 19 el próximo, ¡pero no estamos creciendo! Solo estamos siendo más creativos, reinvirtiendo cada centavo de lo que hacemos para crear, ser más inteligentes y salir de nuestras zonas de confort. El objetivo es crear, no dinero o crecimiento, y eso es raro. Me he vuelto adicto a la creación. Producción, ventas, eso es todo "el mal necesario" para mí; crear es lo genial. Pero debo admitir este cambio en mi vida. De un creador al 100%, ahora soy creador en MB&F y curador de mi M.A.D. Galerías, y ambas me dan el mismo placer.
¿Cómo se mantiene la racha creativa?
Es una adicción. En los últimos 10 años descubrí que esta es mi historia que estoy escribiendo. No estoy haciendo esto por los accionistas o el negocio, lo estoy haciendo por mí mismo. Y además de eso, he hecho un montón de otras cosas que nunca esperé. Si me hubieras dicho en aquel entonces que algún día crearía un reloj redondo, habría dicho: "¡Nunca! ¡La furia!" Ahora he creado una caja de música, un reloj y una galería de arte. Entonces evolucionas, y tal vez algún día, no quiero crear más, pero lo dudo. Esa no es la forma en que funciono.
MB&F significa Max Büsser & Friends. ¿Alguna vez dio un paso atrás para preguntarse por qué estos "Amigos" estaban dispuestos a emprender este viaje con usted?
Los amigos iniciales que se unieron a mí no lo hicieron porque les hice creer que iba a ser un gran viaje. No les prometí nada. Se unieron a mí porque ya teníamos mucho placer y diversión trabajando juntos en Harry Winston. Más importante aún, sabían que era extremadamente confiable. Cuando digo algo, lo hago. Entonces entraron con riesgos mínimos. Lo que traemos a los "Amigos" es que los sacamos de su rutina, porque todos están trabajando en una industria donde las marcas están haciendo más o menos las mismas cosas y los productos se ven más o menos lo mismo. Es gracioso porque inicialmente tuve que arrancarlos, sacarlos de sus zonas de confort. Ahora, cuatro o cinco años después, las mismas personas vienen a mí en busca del próximo proyecto. Así que les traje un placer de trabajar que tal vez no tenían con las principales marcas.
Melchior (arriba) es una de las piezas del décimo aniversario de MB&F
¿Qué te dio la idea de cronometraje tridimensional?
¡No lo sé en realidad! Era algo que quería explorar. Tengo que darle crédito a Felix Baumgartner de Urwerk, quien me dejó alucinado con el UR-103. Eso me abrió la puerta y me hizo darme cuenta de que adoraba lo que había hecho, y que me encantaría hacer algo similar. Entonces le debo mucho a Felix.
¿Ves tus Máquinas Horológicas como habitantes del reino de la relojería o el arte?
Realmente es un cruce de ambos. El aspecto del arte radica en el hecho de que es un proceso egoísta y creativo. Se trata de expresar lo que quiero expresar, no hay absolutamente ninguna consideración comercial involucrada. La relojería se produce cuando deconstruimos la relojería tradicional y la reconstruimos en una obra de arte mecánico. Entonces, para mí, la relojería es el lienzo y el pincel. No puedo cantar, pintar o hacer una escultura, pero dame la oportunidad de modificar un movimiento de reloj para convertirlo en algo loco, y es algo natural. No sé por qué puedo hacer eso, es un regalo.
¿Cuál de las máquinas horológicas es la más representativa de MB&F?
Soy un individuo bastante bipolar, así que tengo que decir que hay dos. Claramente, en el sentido icónico de lo que ha "perturbado" a la industria, el pirata espacial HM6 es la pieza de relojería más loca que hemos hecho hasta la fecha. Al mismo tiempo, somos los creadores de legados, y la primera LM1 (Legacy Machine) será una pieza icónica en el futuro. Creo que es una prueba de que puedes ser creativo en el espacio de un reloj muy clásico.
El LM Perpetual es la última escultura del tiempo de MB&F, su primer calendario perpetuo
¿Sería justo decir que uno de los puntos fuertes de sus relojes es la narración de cuentos?
No soy un creador de movimientos ni un diseñador, así que me enojo cuando ganamos premios de diseño, a excepción del Premio Red Dot, fue genial. Pero debido a que creamos conceptos, tiene razón al decir que hay una historia. Tengo un pequeño problema con la palabra "narración de cuentos", porque para mí, eso es tener un producto aburrido y girar un ángulo para tratar de hacerlo interesante. Tenemos excelentes productos con historias reales, y pasamos nuestro tiempo contando esas historias: el producto es la historia.
Y muchos de ellos están influenciados por la ciencia ficción.
La gente piensa que soy un geek de ciencia ficción cuando no lo soy en absoluto. Están inspirados en mi infancia. Mi mecanismo de defensa para ser un hijo único que siempre está solo es tener una vida imaginaria increíble, y ese es ser el Capitán Kirk o Han Solo derrotando a la Estrella de la Muerte. Pero eso no significa que vaya a ver la próxima Guerra de las Galaxias, ¡no es quien soy! Cuando eres un niño, todo es rico y vívido, y dado que mi creatividad también es mi psicoterapia, básicamente profundicé en esa parte de mi vida para volver a visitar lo que me hizo feliz en ese momento.
“Un adulto creativo es un niño que sobrevivió”. ¿Cómo preservó a su niño interior?
El cien por ciento de todos los niños son creativos: cantan, bailan, dibujan. Luego, el 90 por ciento de ellos se convierten en adultos aburridos y poco creativos. ¿Que pasó? ¿Qué causó esta masacre masiva de creatividad? Los niños son creativos porque no temen estar equivocados, y eso les da la libertad de crear. Pero luego, los padres les dicen a sus hijos que tienen que ser los mejores si quieren ser felices. Los profesores, por supuesto, solo aceptan las respuestas correctas, y los jefes te despiden si te equivocas: ¡toda la sociedad conspira para asustarte! Entonces pierdes tu creatividad. Yo era un niño creativo que se convirtió en un joven adulto aburrido, pero por suerte para mí, logré recuperarlo a través de mi trabajo. Y no sucedió de la noche a la mañana; Me llevó años que cada vez que lidiaba con algo un poco loco, me daba cuenta de que me daba placer. Entonces, ¿cómo mantienes a ese niño interior? Deja de tener miedo de estar equivocado.
Créditos de la historia
Texto de Yong Wei Jian
